《微观境》感官•音乐•茶会

山门茶寮以跨媒介的方式，探讨身处于繁嚣城市中，内心不同的状态。以茶会的形式为始， 

从而延伸到声响作为表达媒介，并结合视觉、多媒体装置、诗、文字以及感官体验。山门茶寮试图通过上述形式，模糊艺术和生活的界限，借此传达不同的理念。他们也常在作品中应用东方哲理，融⼊当今被西方思维普遍化的各种生活习惯和现象，进而激发内省和思考。 

山门茶寮创办于2020年，作品曾在威尼斯、德国、香港等地展出。山门茶寮就曾在新加坡艺术节演出，也在London Festival of Architecture展示短片作品。 2022年，他们首次举办了题为《Still Life》个人展览表演。此外，山门茶寮也是声音愈疗师，参与了2023年世界热带雨林音乐节（Rainforest World Music Festival）其中的项目。 

山门茶寮创办人之一符艾薇是⼀位跨领域艺术家。她坚信创作始于生活，生活衍生艺术，两者之间存在不可分割的关系。这也成就了她多元性的创作内容，包括视觉、摄影、影像、表演、纺织、音乐、文字、茶道等。  

符艾薇曾于2016年成为日本大阪Unknown Asia艺术展的焦点艺术家，并获得曼谷文创园区The Jam Factory奖项，以及竹井正⼀（Foil Gallery Kyoto）和松原真弓（IN CO.,LTD）的艺术审定奖。 2019年，她被日本国家旅游局选为推广日本艺术旅行的海外艺术家大使之一。 

山门茶寮另一创办人李河健，是⼀位音乐人也是声音艺术家，精通多种乐器。其音乐以突破和实验性为核心，具有强烈的前瞻性。李河健常年受邀国内外不同平台及各大音乐节演出，也参与舞蹈和音乐剧音乐创作、制作和演出。李河健在2020年获得了BOH Cameronian Arts Awards最佳音乐与声响设计的奖项肯定。 

唐永豪的打击乐生涯始于年幼时期，在10岁的时候就曾担任乐队的军鼓指挥兼鼓手长⼀角。如今，打击乐已成为唐永豪的职业，走遍不同国家，累积了超过500场演出经验，并于2016年创立了FrhythmS学院，致力于发扬打击乐表演艺术。 

除了传统风格，唐永豪也探索各种不同可能性，包括融合现代舞蹈、芭蕾舞、太极、瑜伽等风格的打击乐。近年来，他也积极参与舞台剧的音乐制作和音乐会的配乐。他相信打击乐不仅是⼀种技能，更是⼀种态度和自我纪律的体现。这突显了他与这门艺术形式以及他的人生哲学的深刻联系